4月28日，苏州H+美术馆举办“文明漂移—一种组装技术”展览，在呈现了艺术家徐震二十余年来的系列作品及最新创作，展现其对艺术组装、拼贴的运用与思考。
在安藤忠雄设计的苏州H+美术馆里，观众沿着安藤忠雄标志性的清水混凝土阶梯拾级而上，首先看到的是安藤忠雄那枚著名的青苹果；回身之际，一根五米高、盘曲的柯林斯柱向你点头致意——这便是艺术家徐震的作品《Hello》。
安藤忠雄的青苹果与徐震作品《Hello》
徐震自20世纪90年代末活跃至今，创作横跨雕塑、装置、绘画、影像与表演等多个领域。同时，他也不断通过策划与机构实践，扩展艺术生产与组织的方式。在他的工作中，艺术不仅是作品的呈现，也讲述了关于图像、文化与现实的重组。
展览现场
展览现场，徐震作品《埃斯基涅斯》，2023年
此次展览呈现了“天下”“曲项瓶”“异形”“永生”“进化”“行星山水”“雾”等系列。在这些作品中，观众会看到大量熟悉的视觉元素：古典雕塑、宗教形象、博物馆陈列方式，以及当代工业与消费社会的符号。这些原本属于不同历史与文化体系的图像，在徐震的创作中被切割、并重新组合在一起。展览的第一个板块，作品《饮料》《永生》《进化》《天下》等皆是对这一理念的展示。
《异形》，2026年
此外，展览的“系统的温度”别单元，还呈现了中国画创作与苏州文化遗产《天文图》拓片并置呈现。展览将展至8月16日。
爱配资提示：文章来自网络，不代表本站观点。
